春夏之交，三江拍卖公司，在杭州推出的《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场拍卖，备受业界与藏家的关注。此次拍卖，集结了三江公司多年来的学术实力，所征作品之精，学术价值之高，实为近年之少见。《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场，所彰显的是中国绘画正统的历史脉络，这些作品折射出来的人文价值，也正是三江拍卖公司一直以来秉承的文化诉求。

随着经济的突飞猛进，国人对艺术品的收藏日益高涨，古代精品书画已成为近年来人们追逐的热点！《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场，一共汇集了唐、宋、元、明、清，各时期的作品，这些作品中不乏有元四家，明四家，扬州八怪的经典作品，同时还有管道升、吴小仙、陈老莲等人的精品力作！源、流、法、变，中国画在漫长的历史演变过程中，由匠人到文人，每一幅画作本身所蕴藏的文化精神，也只有那些对传统文化高山仰止的藏家，才能体会到这些作者以及他们的作品，在中国艺术史上的价值意义。

唐代的繁荣，促成了唐代佛教艺术的长足发展，佛像绘画与唐人写经，在中国艺术史上占有举足轻重的地位。在这次拍卖中，从日本回流的《大般若波罗蜜多经卷》与《金刚观音像》，这两件唐代艺术品格外引人注意。此件从日本回流的唐人写经手卷，从日本人的纪年款可以看出，该写经在日本“久安四年”（ 公元1148年  南宋绍兴十八年），流入日本寺庙并有专人供养。就艺术价值而言，此件《大般若波罗蜜多经卷》唐人写经，品相完整，运笔精到，字体遒健饱满，融雄劲与清逸为一体。透过经卷，分明能感觉到作者内心的平静与虔诚，此卷千年遗墨，实为近年来唐人写经中少见的难得上品。“吴带当风”是唐代佛像绘画中典型风格，此件唐代佚名《金刚观音像》，法相庄严，设色冷艳，笔迹落落，气势雄峻，衣褶飘举，环佩细密，线条粗细互变，有笔不周而意周之妙。唐代人物画的高度，后人之所以难以企及，就在于唐代整体艺术风格的严谨，而佛、菩萨绘画的发展又离不开大批信众的支持。这副佚名的《金刚观音像》，现在无从考据他的作者是谁，但可以肯定的是，此人也是大批信众中善绘事的高手。古画越千年，内中气息与灵秀沁人心肺，养人耳目。

  徽宗赵佶主持下的翰林书画院，一改唐人的绘画风格与样式，特别是山水画与花鸟画的发展，为后人奠定了坚实的基础。宋人绘画张张精妙，无论是鸿篇巨制还是团扇小品，用笔细腻精微，情景交融，匠心独运，可谓开一代之风气之先，而为千年之楷模。《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场拍卖中，《梅竹锦鸡图》与《茶花图》两件宋人小品，构图饱满，用笔自如，设色古雅，虽是佚名作品，但艺术价值 并不比其他宋人小品低。《梅竹锦鸡图》分别钤有，《皇十一子》与《彭秋心赏》两方印章，皇十一子（永瑆（1752～1823），乾隆帝第十一子，封成亲王，号少厂，别号詒晋斋主人。工书善画，精鑑赏富书画收藏，有名于时。）从钤印上分析，《梅竹锦鸡图》应该是一件在内府流传的作品，永瑆对这副作品也倾爱有加。

 中国画发展到元代，笔墨的变化，突出了中国画内在“消散简远”的文人气息。元代绘画，上承唐宋下启明清，其艺术思想的形成与文人士大夫的生活境遇不无关系，在绘画精神上元人较之于前宋有很大的转变。赵孟頫影响了后世文人画的发展轨迹，他倡导复古，提倡书画同源说，他的这一思想直接影响到他的夫人管道升和外孙王蒙，我们从此次拍卖的管道升和王蒙的作品中就可见一斑。管道升擅画墨竹梅兰，她首创晴竹新篁的画法，这副《 潇湘秋意图》用笔俊秀，墨色温润，凸显了元代文人画的特质与内涵。王蒙，字叔明，号黄鹤山樵，赵孟頫外孙，湖州（今浙江吴兴）人。在元四家中，王蒙的绘画以繁密见胜，重峦叠嶂，长松茂树，气势充沛，倪瓒曾赞其：“王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君。”《山斋松风图》是王蒙50岁左右的力作，此副作品笔墨干湿互用，苔点多焦墨渴笔，初具牛毛皴的特点。笔者推断，此副画作应该是王蒙风格转变时期的作品，对于研究王蒙整体艺术的走势，有着不可估量的价值。此件作品中钤有多方收藏印章，奕绘、顾太清夫妇有多处跋文与钤印。该作品为康有为旧藏，康氏曾考据过此副作品的真伪，在其跋文中写到：“余藏叔明虽如卷而此身，实最可信据，更生又题”等文字，足见康有为对此件作品的重视与喜爱。这件王蒙真迹在此次《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场出现，可以肯定的说，会引起各路藏家的关注与兴趣。

 明四家沈周与唐寅的作品，一直是各大拍卖专场关注的焦点，他们作品价格的一路走高，也说明人们更愿意，收藏那些具有传承意义的经典名作！《松林高士图》曾为吴祖光祖父吴殿瑛旧藏，这件钤有——《沈氏启南》、《白石翁》《有竹居》三方印章的沈周作品，无疑是其全盛时期“细沈”风格中的精品力作！唐寅的《买鱼图》，具有典型的唐氏印记，画面布局严谨，山势雄峻，石质坚峭，林木、房舍、溪流、舟船等景物，穿插有序，密而不窒，杂而不乱，极富文人画的空灵美感。明中后期，陈淳，在沈周花鸟画的基础上为之一变，开明代水墨写意花鸟一代新风，他与徐渭并称白阳、青藤，对后世花鸟画影响深远。万历年间即有人曾评价过，陈淳在花卉方面的造诣和声誉都超过了文征明，成为继沈周之后的吴门大家。《锦堂富贵图》是陈淳成熟期一件不可多得的精品，此副以徐熙“没骨”画法为之，清新洒脱，气骨俊秀，落墨为格，杂彩敷之，略施丹粉而神气迥出。陈老莲作为明末画坛的代表人物，他的作品一直成为买家们追逐的热点，《湖石水仙图》与《仿古山水册》都是本次拍卖的亮点。《湖石水仙图》是一幅典型陈老莲风格的作品，画中依然清晰可见，陈氏线质的散逸与疏旷，造型的清秀与率真，苍老古拙之气跃然于绢素之上。而他的《仿古山水册》，用笔严密，墨色苍润，虽法叔明、云林笔意，实则以凸显自家法度而不让他人。新加坡收藏家王仲清旧藏，晚明书家倪元璐的《云山欲雨图》，笔酣墨畅，元气淋漓，深得米氏墨娱之神韵。

 扬州八怪，从康熙末年崛起，到嘉庆四年罗聘去世，前后历时百年，他们大胆创新，不为古法所囿。后世学者普遍认为，扬州八怪中，金农的学术成就最高。金农博学多才，擅长书法，五十岁后始作画，长于花鸟、山水、人物，尤擅墨梅。金农所画佛像罗汉，古雅拙朴，用笔追求金石意趣，每画毕，必有书跋题记，遣兴感怀聊以自娱。《菩提达摩图》是金农七十六岁的作品，此时金农的书画技艺以至化境，用笔率真，点画浪藉而又笔墨醇厚，粗头烂服之间，透出苍逸稚拙之趣，古意盎然令人叹服。罗聘是金农的入室弟子，以《鬼趣图》而名声鹊起。稍晚于罗聘的秦祖永在他的《桐荫论画》中，把罗聘的绘画推为“神品”，并说：“罗两峰聘笔情古逸，思致渊雅，深得冬心翁神髓，墨梅兰竹，均极超妙，古趣盎然，人物佛像，尤奇而不诡于正，真高流逸墨非寻常画史所能窥其涯涘者也。”秦祖永所言不虚，从此次拍卖的罗聘《洗象图》，就可见罗聘艺术情思非同一般。边寿民，以芦雁驰名江淮，苍浑生动，朴古奇逸，极尽飞鸣、食宿、嬉水之态。《芦雁图》十开册页，用笔细腻隽永，笔墨疏简、以形写神、写意传神、出神入化，非了然于胸者而能为之。《芦雁图》十开册页，诗画映照交融，抒情寄意，壮志旷怀，文人画这一内在精神境界，在边氏笔下得以充分彰显。

 邹一桂的《松菊图》，蒋廷锡《没骨花卉》，各具风采，竞相吐艳，也为此次《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场拍卖增色不少。高其佩的《武陵渔翁图》，构图奇绝，指画意趣精妙绝伦，实为高氏难得之精品。康熙帝，曾称赞海宁查昇之书：“他人书皆有俗气，惟查升乃脱俗耳。用工日久，自尔不同。”查昇的《洛神赋》，俊秀飘逸，得董其昌神韵，疏朗匀称，力追古法，尤为精妙。

    《唐宋元明清—墨缘汇观.》专场拍卖，势必会引起各路藏家轰动，三江拍卖公司在文化之都余杭圣地，恭候各位同仁届时惠顾！